Stimmungen von Foo Fighters.

Die Aufnahmen mancher Bands liegen einen Viertelton oder mehr neben einem normalen Stimmgerät. Die von Foo Fighters nicht. Zehn der zwölf Veröffentlichungen messen innerhalb von etwa 3 Cent um A 440, was kein Ohr vom Kammerton unterscheiden kann, deshalb führt TuneLit sie als schlichtes A 440. Zwei Alben liegen ein Stück daneben, und ein drittes versteckt zwei Tonhöhen:

• One by One (2002) ist das am tiefsten liegende Album von Foo Fighters: etwa 10 Cent zu tief auf unserer CD, A ≈ 437,4.
• Medicine at Midnight (2021) liegt etwa 5 Cent zu hoch, A ≈ 441,2.
• In Your Honor (2005) teilt sich in zwei Gruppen: Zehn Songs liegen innerhalb von etwa 3 Cent um A 440, und neun liegen 5 bis 8 Cent zu tief. Der Albumwert fällt zwischen die beiden Gruppen, etwa 3 Cent zu tief, deshalb öffnen seine Buttons den Kammerton.

Zehn Cent sind wenig, aber du hörst sie als langsames Schweben, wenn ein gehaltener Akkord gegen die Aufnahme klingt. Wenn One by One leicht schief klingt, obwohl jeder Bund stimmt, tippe auf der Albumseite auf den Button „Stimmen“: Er stellt die Abweichung für dich ein.

Drei Songs lagen bei der Messung deutlich neben ihren Alben und haben eine eigene Einstellung: The Deepest Blues Are Black auf In Your Honor (etwa 7 Cent zu hoch), A Matter of Time auf Wasting Light (etwa 7 Cent zu tief) und No Son of Mine auf Medicine at Midnight (etwa 4 Cent zu tief, gegenüber einem leicht zu hohen Album).

Der eine Stimm-Trick, den jeder Gitarrist von Foo Fighters braucht, ist Drop D: Stimme die 6. Saite einen Ganzton tiefer, von E auf D, und lass die anderen fünf Saiten in Ruhe (D A D G B E). Powerchords passen dann auf den drei tiefsten Saiten unter einen Finger, und das leere tiefe D klingt unter allem.

Die Geschichte, die die Band selbst über Everlong erzählt, beginnt hier. Grohl hat beschrieben, dass er den Eröffnungsakkord zwischen den Takes von Monkey Wrench fand, einem Song in Drop D, während der Sessions zu The Colour and the Shape, und dann den ganzen Song auf einer Akustikgitarre in derselben Stimmung schrieb. Beide Songs werden bis heute so gespielt: In den Rig Rundowns von Premier Guitar zeigt Chris Shiflett eine Gitarre, die für Monkey Wrench und Everlong in Drop D bleibt, neben anderen, die in Standardstimmung bleiben.

Im ganzen Katalog setzen die Tabs siebzehn Songs in Drop D. Sie häufen sich auf den frühen Alben: drei auf dem Debüt, vier auf The Colour and the Shape, zwei auf There Is Nothing Left to Lose und fünf auf One by One. Danach wird Drop D selten: Razor auf In Your Honor, Shame Shame auf Medicine at Midnight und Rest auf But Here We Are. Ab Echoes, Silence, Patience & Grace ist fast alles schlichtes E Standard.

Um Drop D nach Gehör zu prüfen, spiele die 6. Saite im 7. Bund zusammen mit der leeren 5. Saite: Beide sollten dasselbe A ergeben. Oder vergleiche die leere 6. Saite mit der leeren 4. Saite, die genau eine Oktave darüber klingen sollte.

Ein paar Songs brauchen etwas anderes als E Standard oder Drop D:

• Weenie Beenie (1995): C G D G B E. Die beiden tiefsten Saiten gehen herunter, die 6. Saite auf C und die 5. auf G, und das Bass-Tab folgt mit C G D G. Es ist der einzige Song hier, der beide tiefen Saiten absenkt.
• X-Static (1995): E♭ Standard, jede Saite einen Halbton tiefer. Es ist der einzige Song mit Halbton-Tieferstimmung in den Haupt-Tabs.
• Stacked Actors (1999): A A D G B E. Nur die 6. Saite ändert sich, aber sie fällt um sieben Halbtöne, ganz bis A, eine Oktave unter die 5. Saite. Diese Oktave ist der Sound des Riffs. Rechne damit, dass sich die Saite sehr schlaff anfühlt; eine dickere Saitenstärke hilft.
• See You (1997): E A D G B D. Grohls Akustikpart senkt nur die höchste Saite, von E auf D.
• M.I.A. (1999): D A D G A E, eine offene, klingende Stimmung aus dem einzigen vollständigen Tab, nimm sie also als gute Vermutung.
• Gewicht im Bass: Die Bass-Tabs von Hell und Concrete and Gold stimmen die tiefe Saite des Basses auf D herunter, während die Gitarren in E Standard bleiben, und TuneLits Audio-Check hört bei beiden ein kräftiges tiefes D.

Drei weitere Details sind wissenswert. Auf Wasting Light und bei zwei Songs von Sonic Highways kommen die zusätzlichen Tiefen von einer Bariton-Gitarre, gespielt von Pat Smear (und von Rick Nielsen auf Something from Nothing), nicht vom Herunterstimmen der normalen Gitarren. Bei The Teacher (2023) gibt das Tab Grohl eine Doppelhalsgitarre, einen Hals in E Standard und den anderen mit Capo im 7. Bund. Und bei Generator kommt der Vokalklang im Riff von einer Talkbox, nicht von einer anderen Stimmung.

1995: ein Mann, viele Stimmungen. Grohl nahm das Debüt in einer Woche im Oktober 1994 fast allein auf und spielte Gitarre, Bass und Schlagzeug selbst; mehrere Songs gehen auf seine Heimdemos aus den Nirvana-Jahren zurück. Es ist das abwechslungsreichste Album von Foo Fighters bei den Stimmungen: E Standard bei den meisten Songs, Drop D bei Alone + Easy Target, Good Grief und Exhausted, E♭ Standard bei X-Static und C G D G B E bei Weenie Beenie.

1997 bis 2002: E Standard und Drop D nebeneinander. Mit voller Band und Produzent Gil Norton pendelt sich The Colour and the Shape bei zwei Stimmungen ein: E Standard (My Hero, Walking After You) und Drop D (Monkey Wrench, Everlong). There Is Nothing Left to Lose, vom Trio aus Grohl, Nate Mendel und Taylor Hawkins in Grohls Keller in Virginia gemacht, steht überwiegend in E Standard, mit dem tiefen A von Stacked Actors als große Ausnahme. One by One teilt sich fast gleichmäßig auf E Standard (All My Life, Times Like These) und Drop D (Low, Halo, Overdrive, Burn Away).

Ab 2005: E Standard als Regel. Die zwei CDs von In Your Honor, eine laut und eine akustisch, sind fast vollständig in E Standard notiert, mit Razor in Drop D. Von Echoes, Silence, Patience & Grace (2007) bis But Here We Are (2023) geben die Tabs für fast jeden Song E Standard an, mit Drop D nur bei Shame Shame und Rest.

Auf der Bühne. Shifletts Rig Rundowns zeigen Gitarren in Standardstimmung und in Drop D nebeneinander in seinem Live-Rig, wobei die in Drop D für Monkey Wrench und Everlong benannt ist. TuneLit hat keine Liveaufnahme gemessen, beginne also mit der Studioeinstellung und passe nach Gehör an.

Foo Fighters (1995)

E Standard12 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 0 ¢).

Die Tabs setzen This Is a Call, I'll Stick Around, Big Me, Floaty, Oh, George, For All the Cows und Wattershed in schlichtes E Standard. Alone + Easy Target, Good Grief und Exhausted stimmen die 6. Saite auf D herunter; bei Alone + Easy Target und Exhausted ist das tiefe D der häufigste Basston der Aufnahme. Bei Good Grief sind sich die Tabs meist einig bei Drop D, auch wenn eine Guitar-Pro-Datei es in Drop C♯ setzt. X-Static liegt für alle Gitarren und den Bass einen Halbton tiefer; Greg Dulli von den Afghan Whigs spielt die zusätzliche Gitarre, den einzigen Part, den Grohl nicht selbst gespielt hat. Weenie Beenie senkt die beiden tiefsten Saiten auf C und G, und der Audio-Check hört dieses tiefe C am unteren Ende des Mixes.

Die CD liegt genau auf A 440, die Songs streuen innerhalb von etwa 5 Cent darum. Weenie Beenie liegt etwa 13 Cent zu hoch, aber mit niedriger Sicherheit, und behält deshalb den Albumwert.

Mit TuneLit: E Standard bei den meisten Songs, Drop D bei den Tracks 4, 5 und 12, E♭ Standard bei X-Static und ein benutzerdefiniertes C G D G B E bei Weenie Beenie. Alles bei A 440.

The Colour and the Shape (1997)

E Standard13 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 2 ¢ zu hoch).

Das erste Album mit voller Band mischt zwei Stimmungen. My Hero, Walking After You, Up in Arms, Doll und der Großteil des Albums sind in E Standard notiert. Monkey Wrench, Everlong, Hey, Johnny Park! und February Stars stehen in Drop D. Bei Monkey Wrench und Everlong kommt das von Grohl selbst, und Shiflett hält für beide bis heute eine Gitarre in Drop D bereit. See You senkt für Grohls Akustikpart nur die höchste Saite auf D, während Pat Smears E-Gitarrenpart in E Standard bleibt.

Ein Detail zu Monkey Wrench: Das leere tiefe D ist auf der Aufnahme selten zu hören, deshalb konnte der Audio-Check allein Drop D nicht bestätigen. Die Darstellung der Band selbst klärt es.

Mit TuneLit: E Standard, Drop D bei den Tracks 2, 3, 10 und 11 und E A D G B D bei See You. Alles bei A 440. Der berühmte Akkordgriff von Everlong funktioniert nur mit dem tiefen D, stimm also vor Track 11 um.

There Is Nothing Left to Lose (1999)

E Standard11 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 1 ¢ zu hoch).

Learn to Fly, Breakout, Generator, Aurora, Next Year, Gimme Stitches und Ain't It the Life sind in E Standard notiert. Der Opener hat die seltsamste Stimmung des Albums: Bei Stacked Actors fällt die 6. Saite ganz bis A, eine Oktave unter die 5. Saite, und Wikipedia und das Haupt-Tab sind sich darin einig. Live-In Skin und Headwires stehen in Drop D, und das Audio lässt ihr tiefes D klar hören. Das einzige vollständige Tab von M.I.A. nutzt D A D G A E, was wir mit einem Warnhinweis aufführen, da keine zweite Quelle es bestätigt.

Das ganze Album liegt innerhalb weniger Cent um A 440, eine der gleichmäßigsten Aufnahmen im Katalog.

Mit TuneLit: E Standard, A A D G B E bei Track 1, Drop D bei den Tracks 7 und 9 und D A D G A E bei M.I.A. Alles bei A 440.

One by One (2002)

E Standard −10 ¢11 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard −10 ¢ (A ≈ 437,4), von TuneLit an der CD gemessen.

All My Life, Have It All, Times Like These, Disenchanted Lullaby, Lonely as You und Come Back sind in E Standard notiert; Times Like These beruht auf einem offenen D-Akkordgriff statt auf einer heruntergestimmten Saite. Low, Halo, Overdrive und Burn Away stehen in Drop D. Bei Tired of You setzt das Tab Grohls gedämpfte Gitarre in Drop D und die zweite Gitarre in E Standard; es ist der eine Track, der von den ersten Sessions des Albums übrig blieb, mit Brian May als Gast.

Das ist das am tiefsten liegende Album von Foo Fighters. Seine Songs liegen etwa 5 bis 13 Cent zu tief, und TuneLit nutzt 10 Cent für das ganze Album (A ≈ 437,4), die Mitte der Songs in E Standard. Eine Messung hört das Ergebnis, nicht die Ursache: Sie kann eine leicht zu tiefe Stimmung nicht von einem etwas zu langsam laufenden Band unterscheiden.

Mit TuneLit: E Standard bei −10 ¢, Drop D bei −10 ¢ für die Tracks 2, 6, 7, 9 und 10.

In Your Honor (2005)

E Standard20 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 3 ¢ zu tief, zwischen zwei Gruppen von Songs).

Ein Doppelalbum: eine laute Rock-Disc (Tracks 1–⁠10) und eine ruhige, überwiegend akustische Disc (Tracks 11–⁠20), auf Analogband aufgenommen. Die Tabs setzen fast alles in E Standard: In Your Honor, Best of You, DOA, No Way Back und Resolve auf der lauten Seite; Still, Miracle, Friend of a Friend, On the Mend und Virginia Moon auf der ruhigen. Razor, der akustische Closer mit Josh Homme an der Gitarre, steht in Drop D, und sein tiefes D ist der häufigste Basston der Aufnahme.

Zwei laute Songs verbergen unter Gitarren in E Standard ein tiefes D. Das Bass-Tab von Hell geht auf D herunter, und das Audio bestätigt das: Das tiefe D ist mit Abstand der häufigste Basston. End Over End hat kein Bass-Tab, aber im Audio ist das leere tiefe E nie zu hören, dafür ein tiefes D, der Bass geht dort also wahrscheinlich ebenfalls herunter.

Die Tonhöhe ist das Rätsel des Albums. Zehn Songs, darunter In Your Honor, No Way Back, DOA, Miracle und Razor, liegen innerhalb von etwa 3 Cent um A 440. Neun weitere liegen 5 bis 8 Cent zu tief: Hell, The Last Song, Free Me, Resolve, Friend of a Friend, Over and Out, On the Mend, Virginia Moon und Cold Day in the Sun. Die Gruppen verlaufen quer über beide Discs, es ist also nicht die eine Disc gegen die andere. TuneLits Albumwert liegt zwischen ihnen, etwa 3 Cent zu tief, was als Kammerton zählt. The Deepest Blues Are Black fällt mit etwa 7 Cent zu hoch (A ≈ 441,8) aus der Reihe und bekommt deshalb eine eigene Einstellung.

Mit TuneLit: E Standard bei A 440, Drop D für Razor und E Standard +7 ¢ für The Deepest Blues Are Black. Bassisten bekommen Drop D für Hell. Klingt einer der tieferen Songs leicht schief, senke die Feinstimmung um etwa 5 Cent.

Echoes, Silence, Patience & Grace (2007)

E Standard12 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 0 ¢).

Jedes Haupt-Tab steht in E Standard: The Pretender, Let It Die, Long Road to Ruin, Erase/Replace, das akustische Stranger Things Have Happened und Summer's End. Ein wenig genutztes Tab von The Pretender steht in Drop D, aber die Haupt-Tabs sind sich bei der Standardstimmung einig. Ballad of the Beaconsfield Miners, das akustische Instrumental mit der Gitarristin Kaki King, ist ebenfalls in Standardstimmung notiert. Bei Come Alive hebt das meistgesehene Tab für den akustischen Part die höchste Saite einen Ganzton auf F♯ an, während ein Tab der Albumversion in E Standard bleibt; wir führen E Standard auf, die schonendere Wahl für deine Saiten. Home ist eine Klavierballade.

Die Aufnahme liegt innerhalb eines Cents um A 440.

Mit TuneLit: E Standard bei A 440 für das ganze Album.

Wasting Light (2011)

E Standard11 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 2 ¢ zu hoch).

Auf Analogband in Grohls Garage mit Butch Vig aufgenommen und von Bridge Burning bis Walk in E Standard notiert, darunter Rope, White Limo, These Days und Arlandria. Die schweren Parts bekamen ihr Gewicht von Pat Smear, der oft eine Bariton-Gitarre über die anderen legte. Bob Mould singt und spielt Gitarre auf Dear Rosemary, und Krist Novoselic spielt Bass und Akkordeon auf I Should Have Known.

Das Album liegt etwa 2 Cent zu hoch, für jeden Spieler Kammerton. A Matter of Time ist die Ausnahme mit etwa 7 Cent zu tief (A ≈ 438,2), 9 Cent unter dem Rest, und hat deshalb eine eigene Einstellung.

Mit TuneLit: E Standard bei A 440 und E Standard −7 ¢ für A Matter of Time.

Sonic Highways (2014)

E Standard8 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 1 ¢ zu tief).

Acht Songs, jeder in einer anderen amerikanischen Stadt mit örtlichen Gästen aufgenommen, und alle acht in E Standard notiert. Rick Nielsen steuert auf Something from Nothing eine Bariton-Gitarre bei, Pat Smear spielt auf Congregation Bariton, Gary Clark Jr. ist Gast auf What Did I Do? / God as My Witness und Joe Walsh auf Outside. Jeder Song liegt innerhalb von etwa 4 Cent um A 440.

Mit TuneLit: durchgehend E Standard bei A 440.

Saint Cecilia (2015, EP)

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit am Download gemessen (etwa 2 ¢ zu hoch).

Eine kostenlose EP mit fünf Songs, im Hotel Saint Cecilia in Austin während der Austin-City-Limits-Wochenenden der Band aufgenommen. Saint Cecilia, Savior Breath und The Neverending Sigh sind in E Standard notiert; Sean und Iron Rooster haben kein vollständiges Tab, aber der Audio-Check hört bei Sean das leere tiefe E, was dazu passt.

Mit TuneLit: E Standard bei A 440 für alle fünf Songs.

Concrete and Gold (2017)

E Standard11 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 1 ¢ zu hoch).

Greg Kurstins erstes Album mit der Band klingt schwer, bleibt aber in jedem Haupt-Tab in E Standard: Run, The Sky Is a Neighborhood, The Line, Dirty Water und der Rest. Paul McCartney spielt Schlagzeug auf Sunday Rain, gesungen von Taylor Hawkins. Der Titelsong ist der, auf den man achten sollte: Das Bass-Tab geht unter Gitarren in E Standard auf D herunter, und das Audio hört dieses tiefe D deutlich. Happy Ever After (Zero Hour) hat kein veröffentlichtes Tab und folgt deshalb dem Album.

Mit TuneLit: durchgehend E Standard bei A 440, mit einem Bass-Eintrag in Drop D bei Concrete and Gold.

Medicine at Midnight (2021)

E Standard +5 ¢9 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard +5 ¢ (A ≈ 441,2), von TuneLit an der CD gemessen.

In einem alten Haus in Encino aufgenommen, das Grohl später als Spukhaus bezeichnete; eine seiner Klagen war, dass er die Gitarren am nächsten Morgen verstimmt vorfand. Die Tabs setzen das Album in E Standard (Making a Fire, Waiting on a War, No Son of Mine, Cloudspotter), außer Shame Shame, das in Drop D steht. Love Dies Young ist umstritten: Zwei Tabs sind in E Standard und ein drittes in Drop C, und das Audio hört nie ein leeres tiefes E. Wenn sich das Riff falsch anfühlt, probiere also Drop C.

Das Album liegt etwa 5 Cent zu hoch (A ≈ 441,2), einen Hauch über dem Kammerton. No Son of Mine liegt tiefer, etwa 4 Cent zu tief (A ≈ 438,9), und hat deshalb eine eigene Einstellung.

Mit TuneLit: E Standard +5 ¢, Drop D +5 ¢ für Shame Shame und E Standard −4 ¢ für No Son of Mine.

But Here We Are (2023)

E Standard10 Songs, jeder mit einem Button „Stimmen“

Hauptstimmung: E Standard im Kammerton, von TuneLit an der CD gemessen (etwa 0 ¢).

Das erste Album nach dem Tod von Taylor Hawkins, mit Grohl wieder am Schlagzeug. Rescued, Under You, The Glass, Show Me How und der Großteil des Albums sind in E Standard notiert. Rest, der Closer, steht in Drop D, und sein tiefes D ist der häufigste Basston der Aufnahme. Beim zehnminütigen The Teacher gibt das Tab Grohl eine Doppelhalsgitarre mit einem Hals in E Standard und dem anderen mit Capo im 7. Bund.

Mit TuneLit: E Standard bei A 440, Drop D für Rest.

Der Schätzer „An Aufnahme anpassen“ von TuneLit nimmt einen Abschnitt jedes Songs, findet die stärksten Noten und vergleicht sie mit dem gleichstufigen Raster. Das legt die Abweichung auf wenige Cent genau fest, aber nur innerhalb eines Halbtons, deshalb stammt der Name der Stimmung (E Standard, Drop D, E♭) weiterhin aus den Tabs und Quellen oben. Wir haben die CD-Ausgaben in unserer eigenen Sammlung gemessen (die EP Saint Cecilia an ihrem Download). Das Audio selbst wird nie hochgeladen oder veröffentlicht; hier erscheinen nur die Zahlen.

Alles innerhalb von ±4 ¢ gilt als Kammerton und wird als A 440 gespeichert, deshalb öffnen die meisten Buttons ein sauberes E Standard oder Drop D. Nur One by One (−10 ¢) und Medicine at Midnight (+5 ¢) sowie The Deepest Blues Are Black, A Matter of Time und No Son of Mine tragen eine Abweichung.

TuneLit hat außerdem jeden gemessenen Song am Audio auf den Halbton seiner tiefsten leeren Saite geprüft. Von den 133 Songs stimmen 104 mit der hier aufgeführten Stimmung überein, und 16 geben keine klare Antwort. Neun weitere deuten einen Halbton höher an: Bei Songs wie The Pretender, Long Road to Ruin und Summer's End wird das leere tiefe E schlicht nie gespielt, und das ist der bekannte blinde Fleck der Methode, kein Zeichen für eine höhere Stimmung. Vier deuten einen Halbton tiefer an (Wattershed, Friend of a Friend, Virginia Moon und The Neverending Sigh). Bei diesen vier haben wir die Stimmung der Tabs beibehalten: Keine Quelle nennt E♭, und bei dreien passen die Noten in den Tabs mit der Tonhöhe von E Standard weit besser zur Aufnahme als einen Halbton tiefer. Klingt dir einer davon trotzdem falsch, probiere E♭ Standard nach Gehör.

Jede Stimmung auf den Albumseiten trägt ein Statuslabel. Jeder Eintrag zeigt inzwischen Von TuneLit gemessen, weil seine Abweichung aus unserer eigenen Analyse der CD stammt, aber der Name der Stimmung beruht auf anderen Belegen:

• Offiziell: Die Band hat es gesagt. Grohls eigene Darstellung von Monkey Wrench und Everlong in Drop D.
• Vielfach berichtet: Verlässliche Medien sind sich einig, gestützt durch Tabs. Das tiefe A von Stacked Actors ist auf Wikipedia und im Haupt-Tab beschrieben.
• Community: Transkriptionen aus der Community, meist von Songsterr und Ultimate Guitar. Die meisten Songs von Foo Fighters beruhen darauf, weil die Band selten über Stimmungen spricht. Wo der Audio-Check oder ein zweites Tab zustimmt, sagen wir das im Hinweis zum Song.
• Umstritten: Die Quellen widersprechen sich. Wir zeigen die wahrscheinlichste Einstellung und nennen die andere. Bei Foo Fighters: Love Dies Young.
• Von TuneLit gemessen: unsere Tonhöhenanalyse einer Originalaufnahme, die die Abweichung in Cent liefert.

Klingt ein Song immer noch einen Hauch daneben, verschiebe das Referenz-A um ein oder zwei Hertz; in der Nähe von 440 Hz entspricht ein Hertz etwa 4 Cent.

• Foo Fighters (1995): E Standard bei A 440. Drop D: Alone + Easy Target, Good Grief, Exhausted. E♭ Standard: X-Static. C G D G B E: Weenie Beenie.
• The Colour and the Shape (1997): E Standard bei A 440. Drop D: Monkey Wrench, Hey, Johnny Park!, February Stars, Everlong. E A D G B D: See You.
• There Is Nothing Left to Lose (1999): E Standard bei A 440. A A D G B E: Stacked Actors. Drop D: Live-In Skin, Headwires. D A D G A E: M.I.A.
• One by One (2002): E Standard −10 ¢ (A ≈ 437). Drop D bei −10 ¢: Low, Tired of You, Halo, Overdrive, Burn Away.
• In Your Honor (2005): E Standard bei A 440 (die Hälfte der Songs liegt etwa 7 ¢ zu tief). Drop D: Razor. The Deepest Blues Are Black bei +7 ¢. Bass in Drop D: Hell.
• Echoes, Silence, Patience & Grace (2007): durchgehend E Standard bei A 440.
• Wasting Light (2011): E Standard bei A 440; A Matter of Time bei −7 ¢.
• Sonic Highways (2014) und Saint Cecilia (2015): durchgehend E Standard bei A 440.
• Concrete and Gold (2017): E Standard bei A 440. Bass in Drop D: Concrete and Gold.
• Medicine at Midnight (2021): E Standard +5 ¢ (A ≈ 441). Drop D: Shame Shame. No Son of Mine bei −4 ¢. Umstritten: Love Dies Young (E Standard oder Drop C).
• But Here We Are (2023): E Standard bei A 440. Drop D: Rest.
• Goldene Regel: Halte eine zweite Gitarre in Drop D bereit oder werde schnell darin, die 6. Saite herunterzustimmen. Stell bei One by One die Abweichung ein, bevor du deinen Ohren die Schuld gibst.